sadržaj
Šta će izabrati boginja Hekata - slobodnu strast ili zakon? Život ili besmrtnost? Zašto je William Blake moćnu boginju prikazao kao tako usamljenu i izgubljenu? Naši stručnjaci gledaju sliku i govore nam šta znaju i osjećaju.
Britanski pjesnik i slikar William Blake (1757–1827) naslikao je Hekatu 1795. godine. Izložena je u galeriji Tate u Londonu. Rimljani su Hekatu zvali „boginja tri puta“, svemoćna vladarka svega što se dešava u ovim pravcima. Bila je prikazana u obliku tri figure povezane leđima. Tri njene glave su samouvereno gledale napred, svaka u svom pravcu.
Na slici Williama Blakea, Hecate je prikazana u suprotnosti s kanonom: figure su odvojene jedna od druge. Dva su okrenuta jedno prema drugom, a treći uglavnom gleda negdje u stranu.
1. Centralna figura
Marija Revjakina, istoričarka umetnosti: „Misticizam rada naglašen je sumornim koloritom, bizarnom igrom linija i narušavanjem tradicionalne perspektive i kompozicije. Čini se da je samo glavni lik stvarni entitet, a sve ostalo kao da živi svojim zasebnim životom u drugom svijetu.
Andrey Rossokhin, psihoanalitičar: „U ovom kršenju kanona vidim jasno odbacivanje moći nad prostorom. Odbijanje (ili nemogućnost?) da se naznači pravac.
2. Muške ruke i stopala
Marija Revjakina: “Pažnja je privučena muškim rukama i masivnim stopalima Hekate: muškost u ovom slučaju djeluje kao simbol snage i moći. Iza sanjivog ženskog izgleda krije se ogromna moć, koja, očigledno, plaši i samu heroinu.
Andrey Rossokhin: „Glavna figura Hekate podsjeća na demona Vrubela — ista poza, ista biseksualnost, kombinacija muškog i ženskog. Ali Demon je izuzetno strastven, spreman za pokret, i ovdje osjećam neku vrstu depresije i ogromnu unutrašnju napetost. U ovoj figuri nema snage, čini se da je njena moć blokirana.
3. Vid
Marija Revjakina: «Hekatin pogled je okrenut ka unutra, usamljena je i čak uplašena, ali istovremeno arogantna i sebična. Očigledno je da nije zadovoljna samoćom i svijetom oko sebe, puna straha, ali Hekata shvaća da ima svoju misiju koju treba ispuniti.
Andrey Rossokhin: «Hekatina ruka leži na knjizi (8), ovo je definitivno Biblija, kao da kaže zakon, moral. Ali u isto vrijeme, njeno lice je okrenuto od Biblije u suprotnom smjeru. Najvjerovatnije gleda u zmiju, koja kao zmija primamljiva (6) želi da je zavede.
4. Figure iza leđa
Marija Revjakina: “Figure iza su više poput nekakvih bezličnih i bezpolnih stvorenja, boja njihove kose je u suprotnosti sa bojom kose junakinje, što je simbolično. Tamna boja kose asocirala je na um, misticizam, razumijevanje kosmosa, dok je svijetla boja kose asocirala na praktičnost, zemljanost i hladnoću. Sukob dualnosti i trojstva na ovoj slici nije slučajan. Tako nam umjetnik Hekatu prikazuje kao usamljenu, ranjivu cjelinu u svojoj nedosljednosti i jedinstvu u isto vrijeme.
Andrey Rossokhin: „Dve nage figure koje predstavljaju druge dve hipostaze boginje su uslovni Adam i Eva. Hteli bi da se sretnu, da se ujedine u strasti, ali ih razdvaja Hekata, koja ne zna šta da radi. Pogledali su dole, ne usuđujući se da pogledaju jedno drugo. Ruke su im bespomoćno spuštene ili čak uklonjene iza leđa. Genitalije su zatvorene. I u isto vrijeme, sama Hekata, da vas podsjetim, gleda u oči kušača i drži ruku na Bibliji. Čini se da je paralizovana, ne može da izabere jedno ili drugo.”
5. Sporedni likovi
Marija Revjakina: “Na lijevoj strani slike vidimo sovu (5), koja se u antičko doba smatrala simbolom mudrosti, a kasnije je postala simbol tame i zla. Zmija (6) je podmukla i lukava, ali je istovremeno mudra, besmrtna, posjeduje znanje. I sova i zmija su napete. Samo je magarac (7), čija slika asocira na poznavanje sudbine, miran. Činilo se da se povukao, pokoravajući se Hekati (iz mitologije znamo da je Zevs Hekati dao moć nad sudbinom). Njegov mir je u suprotnosti sa opštom napetostom.»
Andrey Rossokhin: „Postoji očigledan sukob između tijela i duha, strasti i zabrane, paganizma i kršćanstva. Hekata, falička žena kolosalne svemoći, ovdje poprima ljudske crte, počinje biti zavedena seksualnošću, ali nije u stanju napraviti izbor ni u korist svoje božanske moći ni u korist zemaljskih radosti. Oči sove (5) imaju isti crvenkasti sjaj kao i zmije. Sova podsjeća na malo dijete uhvaćeno u seksualne fantazije, čije su oči širom otvorene od uzbuđenja. Zmaj (9), koji leti raširenih krila u pozadini, je kao superego koji posmatra. On pazi na Hekatu i spreman je da je proždere ako odluči da postane smrtna žena. Ako povrati moć boginje, zmaj će ponizno odletjeti.
Glas nesvesnog
Andrey Rossokhin: “Sliku doživljavam kao Blakeov san. I sve slike doživljavam kao glasove njegovog nesvesnog. Blake je poštovao Bibliju, ali je istovremeno pjevao o ljubavi, oslobođen dogmi i zabrana. Uvek je živeo sa tim sukobom u duši, a posebno u godinama kada je slikao sliku. Blejk ne zna kako da pronađe ravnotežu, kako da spoji pagansku snagu, seksualnost, slobodu osećanja sa hrišćanskim zakonom i moralom. I slika odražava ovaj sukob koliko god je to moguće.
Karakteristično je da je najveća figura ovdje magarac (7). Uvek je prisutan na slikama Rođenja Hristovog, pored jaslica u kojima leži Isus, pa ga doživljavam kao hrišćanski simbol. Prema Blakeu, Krist je morao uskladiti tijelo i dušu, ustupiti mjesto seksualnosti. I stoga sam u njegovom rođenju vidio nešto rješavanje, radosno. Ali na slici nema te harmonije. Rješenje sukoba nije se dogodilo ni u životu umjetnika, ni kasnije.